Prólogo de María Negroni Este segundo volumen de la Poesía completa de Juan Gelman reúne sus quince libros compuestos en el exilio. Desde Hechos, iniciado en Buenos Aires poco antes de partir a Roma, hasta Salarios del impío, culminado en México. Un arco temporal y existencial donde el poeta logró, en palabras de José Emilio Pacheco, «lo que nunca se había escrito ni se volverá a escribir». La presente edición incluye una selección de poemas inéditos, dispersos y de varios escritos de raíz poética fechados entre 1975 y 1987.
«Hay una riqueza hiriente en la poesía de Juan Gelman. Una cadencia que golpea como “animal sucio de noche” entre diminutivos de ternura lastimada. Una sintaxis que hace trizas el discurso para que puedan aflorar de nuevo los primeros pasos de la lengua, sus infracciones, su alborozo. “Las palabrasme gravemente tocan”, dice el poeta. Así es. Las palabras lo tocan, entran a la cámara del rey».
La publicación de este libro en 1926 fue un milagro inesperado que, salvo para algunos lectores muy particulares como Ricardo Güiraldes y Jorge Luis Borges, pasó casi desapercibido. Los rescates de la crítica, pero sobre todo el emocionado descubrimiento de jóvenes de sucesivas generaciones, resucitaron el milagro y lograron que su potencia se proyectara hacia el futuro. Hecho de sí mismo, inventando el mundo en cada frase, más que nuestro primer escritor salvaje, Roberto Arlt es nuestro primer escritor absoluto. El juguete rabioso radiografía las paradojas del acceso a la cultura. En Silvio Astier, ese muchacho que sueña con ser héroe y acaba delincuente, laten la furia, la humillación y la astucia del excluido. Entre la vergüenza y el orgullo. Esta edición acompaña la novela con una antología que reúne textos de autores como Beatriz Sarlo, Ricardo Piglia, Julio Cortázar y Juan Carlos Onetti, entre otros, que arman un contrapunto entre los rescates de los cincuenta y las reinterpretaciones de los sesenta y setenta, hasta las miradas actuales, y vuelven sobre este clásico de cien años urgente para dar cuenta de su fuerza inextinguible.
Marciano extrema la apuesta de Nona Fernández, que ha cruzado audazmente la memoria y la imaginación para entender la historia reciente de Chile, sumergiéndose en zonas que parecen salirse de los límites terrenales, en las que espacio y tiempo no son tan claros. La narradora visita a Hernández en la cárcel donde cumple una larga condena para hacerle preguntas, convocando en un notable tejido de voces a varios personajes a fin de entender cómo fue su historia: la de alguien que, mientras cultivaba amores y amistades inextinguibles, agitó la resistencia a la dictadura, estuvo fusil en mano en el atentado a Pinochet y luego, ya en democracia, derivó en ilusiones perdidas, muertes, prisiones y fugas. Una novela electrizante, que aterriza en la mente de un personaje complejo para entenderlo en toda su intensidad y contradicción.
Este libro reúne las seis obras de teatro escritas por Claudia Piñeiro, tres comedias y tres dramas. Seis historias de gente común en situaciones que pueden mover a la risa o al espanto.
Una mujer reclama una heladera nueva porque la suya se quemó por una bajada de tensión, pero su apellido se escribe con la letra ñ y las computadoras de la empresa no la reconocen como la propietaria; los hijos de una anciana con Parkinson se pelean para ver quién va a cuidarla; un hombre es asesinado unos días antes de casarse y en su velorio se descubren unas cuantas verdades; una madre y su hija dialogan sobre el genocidio armenio en paralelo al genocidio de la última dictadura en la Argentina; un joven vuelve al pueblo que abandonó años atrás para reencontrarse con su historia; el robo a una escribanía deja a la escribana y a su empleado atados uno junto al otro, en un diálogo incómodo.
Román Sabaté entra al mundo de la política casi por casualidad, pero es allí donde se sella su destino. La permanente tensión entre la necesidad de trabajo de un joven de provincia y las ocultas intenciones del político que lo ha elegido como secretario privado es lo que mueve los hilos de esta novela: dos hombres en conflicto en una historia en la que hasta la paternidad está en juego. Magia, doble discurso o crimen, todo vale. Las maldiciones desnuda la verdad de la llamada "nueva política", basada en un pragmatismo absoluto que esconde la inescrupulosidad del engaño y la ambición sin límites.
Detrás de las altas paredes perimetrales, más allá de los portones reforzados por barreras y flanqueados por garitas de vigilancia, se encuentra Altos de la Cascada. Afuera, la ruta, la barriada popular de Santa María de los Tigrecitos, la autopista, la ciudad, el resto del mundo.
En Altos de la Cascada viven familias que llevan un mismo estilo de vida y que quieren mantenerlo cueste lo que cueste. Allí, en el country, un grupo de amigos se reúne semanalmente lejos de las miradas de sus hijos, sus empleadas domésticas y sus esposas, quienes, excluidas del encuentro varonil, se autodenominan, bromeando, "las viudas de los jueves". Pero una noche la rutina se quiebra y ese hecho permite descubrir, en un país que se desmorona, el lado oscuro de una vida "perfecta".
«Si (como el griego afirma en el Cratilo)
el nombre es arquetipo de la cosa,
en las letras de rosa está la rosa
y todo el Nilo en la palabra Nilo».
Tal vez toda la obra de Borges pueda leerse como una larga meditación poética. De Fervor de Buenos Aires a Los Conjurados,su poesía atraviesa más de seis décadas de escritura y constituye el eje casi secreto de un capítulo clave de la literatura del siglo XX. En ella conviven la emoción y la erudición, el arrabal y la eternidad, el amor y el tiempo, la ceguera y la claridad de la razón, la identidad y la muerte. Al mismo tiempo, emergen una forma de orden que es asombro y una cadencia que fija en palabras la intensidad de lo efímero. Los versos que reúne este volumen están hechos de memoria y revelación, de ironía y candor, de la música del habla y del rigor del pensamiento.Si en ellos resuenan las mismas preguntas que recorren sus cuentos y ensayos, es porque Borges encontró en la poesía no una respuesta, sino una forma de habitar el misterio.
Edgar Allan Poe no inventó el género policíaco… lo perfeccionó. Con estos tres relatos, protagonizados por el inolvidable Auguste Dupin, sentó las bases de una nueva forma de narrar el enigma, la deducción y el crimen. Antes de Sherlock Holmes, antes incluso de que la novela negra adquiriese nombre propio, ya estaba él, desentrañando lo improbable con la inteligencia como única arma. En estas páginas se encuentra la génesis de la literatura detectivesca tal y como la conocemos hoy. Los crímenes de la calle Morgue presenta un caso grotesco, brutal e inexplicable que desafía toda lógica. El misterio de Marie Rogêt, inspirado en un crimen real, revela el rostro más inquietante de la ciudad moderna. Y La carta robada, con su sutil juego de apariencias, ofrece una lección magistral de astucia narrativa que ha fascinado a generaciones de lectores y analistas.
Esta recopilación es una joya imprescindible para todo amante del misterio, para quien disfruta descifrando lo indescifrable y enfrentándose a desafíos intelectuales que ponen a prueba su agudeza en cada página.
La sabiduría práctica necesaria para sobrevivir en un mundo competitivo.
El arte de la prudencia resume en trescientas frases una buena parte de la sabiduría práctica que permite triunfar en un mundo cada vez más competitivo y hostil. Su brevedad y su modernísima organización en fragmentos independientes no sólo favorecen una lectura casi permanente, sino que la convierten en la lectura óptima para cualquier momento o lugar: para frecuentar los pasajes preferidos o para una respuesta rápida a una cuestión que no admite más retrasos. Una obra que abarca las instrucciones, normas y explicaciones de la conducta humana. Es una suerte de universo en papel que aspira a proporcionar una cuidadosa guía de los resultados de los actos propios y de los ajenos.
De forma abreviada, de manera muy sugerente, con la participación del lector, El arte de la prudencia enseña que no existe un solo camino para la prudencia o para el éxito. Sus textos, leídos de la manera que el lector prefiera (tal y como aparecen, en orden inverso, al azar, etc.), constituyen un consejero inagotable, siempre el mismo y siempre distinto ya que el lector es quien decide el camino que se debe llevar.
En 1577, obedeciendo el mandato de su confesor Jerónimo Gracián, Teresa de Jesús escribe su obra cumbre: Moradas. Inspirándose en su experiencia personal, ella va describiendo en este «tratado» las etapas y vicisitudes por las que atraviesa cualquier persona que es atraída por Dios a un encuentro real y transformador con Él. La frescura de su lenguaje, la fuerza de los símbolos que emplea para darse a entender y la constante referencia a sus propias vivencias convierten Moradas en una apasionante «Guía de viaje»: con ella nos adentramos en el misterio y la maravilla que supone entrar en relación con el Dios que habita en lo íntimo de nuestro ser.