NOVEDADES

Richard Mishaan is renowned for his masterly integration of textiles, palettes rich in complementary shades, natural materials forged by artisans, surfaces bedecked with talismanic curios, a strategic sense of when and where to place a mirror, and a deep knowledge of both the fine and decorative arts. His many influences, including his upbringing in Colombia, coupled with his idiosyncratic perspective, explain why his sophisticated clientele return repeatedly as their lives evolve. In Richard Mishaan Design, his working methods are revealed in projects as varied as the conversion of a 400-year-old barn in the Hamptons into a warm, inviting family home and the transformation of an ultra-modern, glass-walled New York City apartment into a comfortable yet sophisticated aerie. Here too are show houses, which he uses as experimental laboratories, working out such diverse design ideas as updating legendary designer Renzo Mongiardino’s aesthetic and achieving a chic look on a tight budget. He has also designed rooms in bespoke hotels, ranging from the Rat Pack–influenced Shelborne South Beach in Miami to the Tcherassi, a renovated 250-year-old mansion in Cartagena, Colombia.

Samuel Edward Konkin III (SEK3), padre del movimiento agorista, falleció en 2004 dejando sin terminar sus proyectos más extensos y ambiciosos, a excepción del Manifiesto neolibertario. Entre ellos, el inacabado pero apasionante tratado que titula Contraeconomía, publicado en español también por Unión Editorial. Con el fin de reivindicar la valía del corpus konkiniano, y siguiendo los pasos de la edición original de Kopubco (2006), ampliamos este Manifiesto neolibertario con una serie de valiosos escritos. En primer lugar, la Teoría de clases agorista, que le debemos al teórico Wally Conger, seguidor de Konkin, quien respetuosamente recupera y amplía las notas de SEK3 –fruto de otro proyecto incompleto– en relación a la lucha de clases desde el punto de vista agorista.

Slim Aarons: Style showcases the photographs that both recorded and influenced the luminaries of the fashion world. This collectible volume features luscious early black-and-white fashion photography, as well as color portraits of the fashionable elite—like Jacqueline de Ribes, C.Z. Guest, Nan Kempner, and Marisa Berenson—and those that designed the clothes, such as Oscar de la Renta, Emilio Pucci, Mary McFadden, and Lilly Pulitzer. ​Featuring a number of never-before-seen images and detailed captions written by fashion historians, Slim Aarons: Style is a collection of the photographer’s most stylish work. Slim Aarons, at least according to the man himself, did not photograph fashion: “I didn’t do fashion. I did the people in their clothes that became the fashion.” But despite what he claimed, Aarons’s work is indelibly tied to fashion. Aarons’s incredibly influential photographs of high society and socialites being unambiguously themselves are still a source of inspiration for modern day style icons. This coffee table book is perfect for sharing, displaying, and gifting.

Nos definimos como «seres pensantes» y nos guiamos por nuestros pensamientos o creencias sin sospechar que estos, a los ojos de la neurociencia, no son más que propuestas de nuestro cerebro. A partir de estas propuestas elegimos qué estudiar, discutimos, buscamos pareja, montamos una empresa, escogemos series en Netflix, nos divorciamos, tenemos hijos, los educamos… Lo que pensamos constituye ciertamente nuestra realidad. Pero ¿qué pasaría si aprendieras cómo tu cerebro da forma a los pensamientos, cuáles son sus manías y puntos débiles? ¿Qué ocurriría si te enseñaran a relacionarte con tus pensamientos de otra manera? ¿Cómo sería tu vida si pudieras ver a tus pensamientos como meras propuestas neuronales y fueras libre de usarlos o no? En este libro, el neurocientífico David del Rosario nos recuerda que «nuestro cerebro piensa con la misma naturalidad con la que nuestro corazón bombea sangre o los pulmones, aire» y nos invita a ponernos la bata de investigadores para cuestionarnos todo lo que creíamos saber acerca del cerebro humano y nuestra relación con él. Una aventura que te permitirá, de una vez por todas, aprender a relacionarte de forma pacífica con las cosas que piensa tu cerebro.

En definitiva, el lector se encuentra frente a una obra colosal que por estar en formato divulgativo no carece de ningún mérito; por el contrario, este aspecto agiganta la figura de Henry Hazlitt como idóneo economista y eximo escritor. Espero haber podido transmitir en este prólogo la satisfacción que me generó la lectura de la presente obra, y espero que, del mismo modo que me ocurrió a mí, le abra las puertas de la más maravillosa corriente de pensamiento del análisis económico: la Escuela Austriaca. [Del prólogo de Javier Milei] A los 70 años de la publicación de La Economía en una lección, parecería que las enseñanzas básicas que contiene el que probablemente sea el libro de divulgación económica más exitoso de la historia deberían encontrarse ya interiorizadas por el conjunto de la sociedad. Máxime cuando según el propio Henry Hazlitt se trata de una única lección, a saber: 'la economía es la ciencia que calcula los resultados de determinada política económica, simplemente planeada o puesta en práctica, no sólo a corto plazo y en relación con algún grupo de intereses especiales, sino a la larga y en relación con el interés general de toda la colectividad'. [Del prólogo de Juan Ramón Rallo]

Lavishly illustrated, this gift-ready coffee table book celebrates the magazine’s strong and deeply rooted tradition of storytelling through magical, narrative portfolios. Fashion’s greatest power is its ability to make people dream; to create new worlds. Whether falling down a rabbit hole, conquering new digital frontiers, or exploring the limits of surrealism, the heroines who feature in photographs by great talents like Annie Leibovitz, Steven Meisel, Irving Penn, and Steven Klein are writing their own tales, defining their own destinies. Featuring well-known images as well as unexpected gems from the archive, Vogue: Fantasy & Fashion documents fashion at its most magical and affirms its transformative power. Immerse yourself in the enchanting world of Vogue: Fantasy & Fashion, where every page is a testament to the transformative power of fashion and its ability to inspire dreams.