BELLAS ARTES

Poolside with Slim Aarons offers images of jet-setters and the wealthy, of beautiful, glittering people living the glamorous life. Yet this collection of stunning photographs of the rich and well-connected “doing attractive things” in their favorite playgrounds has a twist: The main character is pools, and everything that goes with them. Pools bring with them images of magnificent, suntanned bodies; well-oiled skin; bikini-clad women; yachts; summer cocktails; sumptuous buffets; spectacular locations; and most of all: fun. Poolside is not so much a who’s who of society, aristocracy, and celebrity—although C. Z. Guest, Lilly Pulitzer, Cheryl Tiegs, Peter Beard, and many who have appeared in Slim's previous books are here—as it is about leisure time and how the rich make use of it. This is a more intimate peek into very private lives, to which photographer Slim Aarons was given unprecedented access in the fifties, sixties, seventies, and eighties. This coffee table book is perfect for sharing, displaying, and gifting.

Después de dos álbumes teñidos de funk y disco, Prince Rogers Nelson se convirtió en el maestro del Minneapolis Sound en 1980 con su tercer álbum, el sulfuroso y acertadamente llamado Dirty Mind. Desde sus primeros discos para Warner Bros. Records, el hombre que pronto sería apodado el Kid de Minneapolis dedicó su vida a una abundante y variada producción musical. Prince atravesó la década de 1980 con una irreverencia y audacia que lo caracterizarían. Después de encadenar varios éxitos (Little Red Corvette, Purple Rain, Kiss, Sign O' The Times o Batdance) y más de 100 millones de discos vendidos, Prince supo reinventarse con cada uno de sus discos, burlando las predicciones de quienes lo creían muerto, resurgiendo constantemente de las cenizas, y siempre sorprendiendo a través de nuevas direcciones artísticas. De Madonna a Miles Davis, de Michael Jackson a Kate Bush, todos los grandes nombres de la música popular quisieron grabar con él. Tras la inesperada muerte del cantautor en 2016, The Prince Estate ha trabajado para exhumar de The Vault, su bóveda acorazada de Paisley Park (su casa-estudio), álbumes preciosos hasta ahora inéditos. Miles de canciones aún reposan allí; cada lanzamiento es un evento global.

* 100 conceptos, teorías y reglas clave para elegir, combinar y utilizar la tipografía: un libro que lo equipará con todo lo que necesita para tomar las decisiones tipográficas más informadas en sus trabajos de diseño, sea cual sea el medio. * Profusamente ilustrado y de fácil comprensión, con explicaciones claras combinadas con ejemplos visuales, principios comprobados a lo largo de cientos de años de composición tipográfica y los últimos avances en tecnología de navegadores, fuentes web y fuentes variables. * El arte y la ciencia de la tipografía combinan ajustes sutiles en la longitud de las líneas con mezclas armoniosas de pesos y estilos, emparejamientos de tipografías seleccionados con esmero junto a un conjunto sólido de caracteres alternativos, y avances tecnológicos emocionantes con las realidades de las licencias tipográficas. Existen innumerables maneras en las que los diseñadores pueden mejorar la legibilidad de un texto e influir en cómo se entiende su mensaje; sin embargo, muchos diseñadores comunican mal sin siquiera darse cuenta. Información completa y autorizada junto a ejemplos didácticos e inspiradores en temas multidisciplinares para diseñadores, arquitectos, ingenieros, estudiantes y cualquiera que esté interesado en ampliar y enriquecer sus conocimientos en diseño.

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This luxuriously designed and lavishly illustrated publication is the most definitive look at the rich history of the revolutionary and iconic fashion brand built by Emilio Pucci. Featuring never-before-seen material from the brand’s archives at the Palazzo Pucci in Florence, this is the most detailed and comprehensive monograph ever published. First championed by Jacqueline Kennedy, Sophia Loren, Marilyn Monroe, and later pop icons Madonna and Kylie Minogue, the brand is known for pioneering collaborations. Many of the greatest names in fashion and art have worked with Pucci, championed by leading fashion editors Suzy Menkes, Maria Pezzi, and Diana Vreeland and photographers Peter Lindbergh, Franco Rubartelli, Mario Testino, and Inez & Vinoodh. Since 2002, daring creative directors—Christian Lacroix, Peter Dundas, Massimo Giorgetti, and most recently Camille Miceli—have been inspired by Pucci’s incredible heritage as the starting point for new creative directions.

Booth showcases his innovative and sophisticated modern interiors, which mix a keen sense of tranquility with bold and elegant details, as well as homes renovated inside and out, and houses designed and decorated from the foundations up. Both his exteriors and interiors display a harmonious blend of traditional and contemporary elements, resulting in an appealingly timeless aesthetic. This exquisitely designed tome presents his forward-thinking vision. The spectacular projects featured span the country from coast to coast—from a dramatic Los Angeles hillside dwelling with expansive windows to a contemporary Nashville home that marries brick, metal, and wood. For his own Provincetown seaside getaway, he has chosen an unexpected cutting-edge style. These projects show how he pushes the boundaries of design while imbuing spaces with soul.