BELLAS ARTES

* Un cofre del tesoro rebosante de historias olvidadas sobre las joyas que han acompañado al ser humano desde los albores del tiempo, de la mano de la experta en joyería Carol Woolton. Indaga en la historia y el significado cultural del ornamento humano, en una narración abundante en detalles y anécdotas variopintas. Carol Woolton, experta en historia de las joyas, directora de Joyería en la edición británica de Vogue y presentadora de un pódcast especializado, es la guía perfecta en este largo viaje con siete paradas: aretes, sortijas, cuentas, dijes, broches, brazaletes y tocados. Una inmersión en culturas de todo el mundo y todas las épocas para narrar la fascinante historia de los torques de plata vikingos, el jade imperial chino, los anillos posies del siglo xvi, las gemas naturales, los motivos de serpiente, los camafeos romanos, las joyas de boda hindúes, el oro etrusco, las monedas de la Grecia clásica, los piercings, las tiaras o las tobilleras.an cautivador y resplandeciente como sus protagonistas, este libro hará las delicias de todo amante de la joyería.

De una incomparable familiaridad con el legado clásico y moderno del cine, del estudio exhaustivo de sus películas y de los rasgos de estilo de sus cineastas, nace el Paulino Viota teórico, ese sabio que ha plantado en artículos, libros, conferencias y cursos la fructífera semilla de su apasionamiento, marcando a varias generaciones de cinéfilos mediante la finura del análisis, la argumentación audaz y la iluminación arrebatadora. Fue, como bien se ha dicho, la opción elegida para seguir siendo creativo, para hacer cine de otra manera, cuando su carrera de cineasta se vio desgraciadamente truncada. En "Simetrías. Los cinco actos en las películas de John Ford", catorce títulos del director de Fort Apache o The Searchers son desmenuzados para hacer comparecer a su cineasta-constructor, demiurgo tras las apariencias que apuntala la narración y gestiona su memoria esa guía afectiva del espectador atento a partir de cinco actos, unidades de sentido de raigambre mítica relacionadas entre sí por simetrías y correspondencias que explican la pregnancia del cine fordiano. Así, Paulino Viota, con una clarividencia que se impone a la hybris, nos faculta a comprender y sentir la parte sumergida que sustenta la punta visible de ese imponente iceberg llamado John Ford; y mientras, el lector, en justa proporción, celebra el trabajo minucioso y callado, la tramoya de diagramas y esquemas que el analista ha ido desarrollando durante años para poder arribar a sus emocionantes conclusiones, aquí donadas con la generosidad que todos conocemos y admiramos en él.

Spanning the extraordinary breadth of the studio’s most recent work—projects in townhouses, historic country manors, and seaside villas—the interiors in this book reflect the design philosophy of founder Emma Sims-Hilditch: Every house needs to work on a functional level before one even considers the decoration. Spaces, from sumptuous entrance halls and sitting rooms to hardworking kitchens and boot rooms, are organized for efficiency and practicality before the design team introduces an abundance of floral and damask textiles, striking colors, both refined and comfortable furnishings, and decorative trims. This book not only explores the fruits of complex and rewarding collaborations that artfully breathe new life into old buildings but also offers an insight into an exciting new chapter in the fascinating story of classic English country houses. New materials and technologies, paired with traditional decorative devices, reinvigorate a Victorian house in the city, an eighteenth-century country house, a Jacobean manor, an apartment in London’s Old War Office, and many other quintessentially British residences.

Slim Aarons: Style showcases the photographs that both recorded and influenced the luminaries of the fashion world. This collectible volume features luscious early black-and-white fashion photography, as well as color portraits of the fashionable elite—like Jacqueline de Ribes, C.Z. Guest, Nan Kempner, and Marisa Berenson—and those that designed the clothes, such as Oscar de la Renta, Emilio Pucci, Mary McFadden, and Lilly Pulitzer. ​Featuring a number of never-before-seen images and detailed captions written by fashion historians, Slim Aarons: Style is a collection of the photographer’s most stylish work. Slim Aarons, at least according to the man himself, did not photograph fashion: “I didn’t do fashion. I did the people in their clothes that became the fashion.” But despite what he claimed, Aarons’s work is indelibly tied to fashion. Aarons’s incredibly influential photographs of high society and socialites being unambiguously themselves are still a source of inspiration for modern day style icons. This coffee table book is perfect for sharing, displaying, and gifting.

Desde el debut de Leonard Cohen, cuando su miedo escenico le impedía terminar "Suzanne", hasta la icónica caída del abrigo de visón de ArethaFranklin en el Kennedy Center mientras Barack y Michelle Obama aplaudían efusivamente. En Sostener la nota, el legendario director de la revista The New Yorker, David Remnick, reúne sus escritos sobre algunos de los músicos, compositores e interpretes más famosos del mundo con vocación de entender cómo han pervivido en el tempo y en el tiempo las mayores y más populares voces del último siglo en Estados Unidos. Ganador de un premio Pulitzer por La tumba de Lenin, Remnick toma como hilo conductor las fulgurantes y longevas carreras de los mayores iconos musicales del planeta (Patti Smith, Mavis Staples, Paul McCartney, Bruce Springsteen, Buddy Guy…) para entregar una reflexión magistral sobre el exito, el fracaso, el estrellato, el relevo generacional y el ocaso profesional. Este bestseller, que recoge con gracia

From Susan Sully comes this book of inspirations for those who are enamored with the ever-enchanting Southern way of living. The words "Southern hospitality" conjure up a wealth of welcoming images, from breezy porches with white colonnades and the seductive scent of magnolia blossoms cut from the yard to fill heirloom vases to tables laden with fine china on embroidered linens, illuminated by candles. Southern Hospitality at Home showcases the special qualities of graciousness and charm that define the American South's way of living. Learn from Southern style experts how to make your home an inviting place for sharing with family and friends--from designing welcoming entrance halls and inviting living rooms to comfortable kitchens, pretty guest rooms, and shady garden rooms--and weave your spell of hospitality.