BELLAS ARTES

A celebrated fashion and homewares designer, Kayne has become a leading tastemaker in interior design. Inspired by organic textures, thoughtful simplicity, and nature, Kayne embodies an earthy and effortless aesthetic that can be adapted, practiced, and experienced anywhere and everywhere. Here, Kayne shares thoughtfully designed interiors of creative women and their families across the United States and the world. Although these homes span varied landscapes and climates, they all embrace a similar natural design ethos, whether by the ocean in California, among the redwoods in Washington, in the mountains of Colorado, on the coast of Portugal, or amid the dramatic natural settings of New Zealand.

Patios es un segundo tributo de la editora Nelia Barletta a la ciudad colonial de Santo Domingo en co-edición con Carlo Reyes, uno de los cuatro fotógrafos participantes. Es un libro de fotografia, un libro de arte que capta Ia dimension menos visible de la ciudad colonial: sus patios. Amadeo Anselin, Nemanja Brankovic. Ricardo Briones y Carlo Reyes comparten una visión al retratar los patios y jardines de esta antigua ciudad, declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad. Sea la vegetación exuberante o la belleza de una sencilla mesa de hierro en un patio. la magia de un nicho de hiedra o el musgo arropando piedras, las imágenes reflejan el maravilloso eclecticismo de los patios. Además de plasmar lo efímero y cambiante de la naturaleza, las fotografias docUmentan Ia intemporalidad de estos patios. vestigios de la tradición mudéjar de la época colonial. (Edición Tapa Dura)

Entre los diseñadores de calzado de lujo, hay uno cuyas creaciones se reconocen al instante: Christian Louboutin. Sus distintivas suelas rojas están por todas partes, desde la gran pantalla y la pasarela hasta las calles de todo el mundo. Desde su infancia en París hasta la inauguración de su primera tienda en 1992, desde la alfombra roja hasta el dominio absoluto del mercado de calzado de lujo, este libro relata la historia del diseñador de calzado más famoso del planeta. mágenes de sus creaciones pasadas y presentes se acompañan de un texto fascinante, que describe el ascenso meteórico del rey en el diseño de zapatos. «Una mujer puede llevar un bolso, pero es el zapato el que lleva a la mujer». Christian Louboutin

En 1913, Fratelli Prada abrió sus puertas en Milán, convirtiéndose en la marroquinería favorita de la burguesía italiana. Décadas más tarde, cuando Miuccia Prada heredó la empresa familiar comenzó a desafiar las convenciones ¿que rodeaban la moda del momento: hizo del nailon un material lujoso, despojó a las mujeres de adornos superfluos y hasta se atrevió a jugar con lo que socialmente se consideraba feo. La diseñadora se alió con artistas contemporáneos y a través de sus desfiles habló de feminismo, de problemáticas sociales o del uso de la tecnología. Es una firma ligada indisolublemente a la cultura contemporánea.

Bearden (1911–1988) was a prominent African American artist often described as the consummate jazz painter, known for his innovative collages that explored themes of Black American culture, history, and personal experiences. This publication reexamines Bearden’s life and work in the context of jazz, tracing the musician’s impact from the artists’ earliest oil paintings to his iconic collages. In 1981, Bearden created nineteen collages that the artist called his “Paris Blues,” or simply “Jazz,” series. Conceived as pages for an oversized book that would be a response to the Hollywood movie Paris Blues (1961)—though featuring Harlem and New Orleans along with Paris—the series has been little known until now. Here the wildly colorful illustrations are set alongside Bearden’s encounters with iconic jazz musicians, clubs, and cities. Examined for the first time in depth, the Paris Blues series makes a major statement on the relationships between visual art, jazz music, and urban spaces. The book also includes poignant photographs of Bearden and musicians in the 1950s–70s, such as Duke Ellington and Louis Armstrong.