BELLAS ARTES

Conocido tanto por sus ideas políticas y activismo en las redes sociales como por su arte, basado en intervenciones sociales, su aproximación contemporánea al arte encontrado (ready-made) y su conocimiento de la artesanía tradicional china, la fama de Ai Weiwei se extiende más allá del mundo artístico. Esta monografía de Ai Weiwei explora todas...

Si pudiéramos viajar en el tiempo, ¿a dónde iríamos? ¿A revisar nuestro pasado o a conocer nuestro futuro? ¿Querríamos cambiar algo de nuestras vidas o nos limitaríamos a ser testigos pasivos de la historia? Estas son solo algunas de la infinidad de preguntas que se plantean en las películas de viajes en el tiempo, una de las manifestaciones más recurrentes del cine fantástico de ayer y de hoy. Es un tema que traspasa las fronteras de los géneros y que adopta múltiples formas. Entender el concepto de viaje en el tiempo es comprender mejor la misma función del cine, lleno de viajeros que, como los cineastas y los espectadores, juegan a desafiar los límites de su existencia. Este libro propone un recorrido por 50 títulos fundamentales que demuestran que los protagonistas de películas como Regreso al futuro o Atrapado en el tiempo no están solos en su aventura contra el reloj.

The first book to feature this modernist masterpiece, one of Walter Gropius and Marcel Breuer's most important residential commissions. Offering a rare opportunity to explore the largest and most luxurious house designed by Walter Gropius, founder of the Bauhaus, and Marcel Breuer, leading architect and furniture designer of the twentieth century, this beautifully designed volume celebrates the Alan I W Frank House in Pittsburgh, Pennsylvania. Built in 1939-40, the house embodies the Bauhaus "total work of art" philosophy, with Gropius and Breuer having designed every aspect of the building and its site. Illustrations including new and archival images and the architects' plans and sketches highlight an exquisite balance of proportions and colors. Accompanying essays place this house firmly within the American modernist canon just as the Bauhaus celebrates its one-hundreth anniversary in 2019.

Desde el estreno de su primer largometraje, Tesis, en 1996, Alejandro Amenábar se ha convertido en «el niño de los Goya» del cine español, cuya marca garantiza calidad, gran audiencia y éxito de taquilla. Ha dirigido tres de las películas más taquilleras de la historia del cine español y ha gozado de un enorme reconocimiento internacional y de la crítica (incluido un Óscar a la Mejor Película Extranjera por Mar Adentro, en 2004, entre muchos otros premios y reconocimientos), se encuentra en la cúspide de la industria cinematográfica española y es ampliamente considerado como el mejor director internacional español. Pau Gómez, periodista cinematográfico y muy próximo a Amenábar, nos transporta por un recorrido a través de todas las películas del cineasta, comentadas una por una por primera vez por el mismo Alejandro Amenábar, en la primera obra que reúne, por fin, la filmografía completa del cineasta y en conversación con el propio director, para conocer la trayectoria fílmica del gran cineasta en su máxima profundidad.

This is the first of Pentreath’s books to present his own output in its entirety—from his personal residences in Dorset, London, and Scotland that brought him international fame to many old and new houses that he has designed and some of the larger, town-scaled projects that make his practice unique in the world of traditional design. Although the results range from his colorful and romantic versions of the English country cottage to traditional splendor, there are underlying ideas that inform the breadth of his output—a sense of scale, proportion, craft, detail, sustainability, and appropriateness—that have a universal relevance today.